Граффити дефинише Оксфордски речник као "писање или цртежи написани, огребани или непрописно прскани на зиду или другој површини на јавном месту", а његова пракса се враћа у зору цивилизације (и још даље у прошлост, ако рачунате петроглифи који су прасили на зидовима пећина од праисторијских народа). Да, од самог периода, мушкарци и жене су "означили" своја имена и поруке на скоро сваком могућем месту.
Ствари данас нису толико различите, иако су се методе промијениле и последице његове примене су постале сложеније. У НИЦ-у, уметници графита (познати у својој заједници као "писци") некада су били побуњеници друштва, субкултура против успостављања која је изразила језик хип-хоп културе. У седамдесетим и почетком деведесетих графити су сматрани вандализмом и одбацивањем имовине не само законом него и градским становницима, што је показало и много намрштених Њујорка који су возили у возовима који су означени или "Бомбардовани" бојом. Међутим, коришћењем термина "бомба" у пост-9/11 НИЦ-у, свакако је изгубио апел, а град који је постао градоначелник Гиулиани видео је нови очишћен модел сјајних металних аутомобила подземне железнице који су, свеприсутни графити који су некада служили као позадина иза сваког Нев Иоркеровог превоза.
Али субкултура која је била графити наставила је да расте и шири се на међународном нивоу.
Ових дана се обично назива "улична уметност", а практичари ове специјализоване уметничке форме долазе из много веће групе људи с различитим друштвеним, етничким и образовним срединама. Уметност коју ћете видети на улицама Њујорка данас одражавају стилове који могу укључивати политичке мурале и шаблонске сцене инспирисане латиноамеричким стилом, азијске цртане филмове, варијације уметности са високим бројем, хомосексуалност хип-хоп стилу старих и више.
Након узбудљивог таласа гентрификације који је претворио Нев Иорк Цити на алармантне брзине, статус уличне уметности такође је постао тежак предмет за расправу. Иако су уличне фреске прослављене као улепшавање урбаних средина, такође је дошло до страховитости као прикривачи новца и богатих трансплантата који се крећу у сусједства, расељавања и културних издвајања за трговину и развој некретнина. Без обзира на то, улична умјетност у Њујорку наставља размишљати и угодно за очи.
Квинс има богату традицију уличне уметности иу неколико суседстава, наћи ћете богато уметност која ће вам засенчити своје ученике. Ево две најбоље локације Куеенс-а да урадите управо то:
Улице ЛИЦ-а
Некада је постојало место у Лонг Исланд Цити-у (ЛИЦ), Куеенсу, познатом као светска "графита меке": 5 Поинтз. Овде, на зидовима фабричке зграде површине 200.000 квадратних метара, која је некада произведена водомери, материјализовани су многи стотини фресака обојених од стране међународних "ко је ко" легендарних аеросолних умјетника. Када је индустријска локација првобитно постала платно за "легалне" графите почетком деведесетих, позната је као Пхун Пхацтори, прије на крају се преименује као 5 Поинтз - да би се означило пет општина Њујорка која се састају као једна.
Нажалост, у 2014. години, 5 Поинтза је пало на разарајуће лопте развоја, али је на свом месту прозвало многе оближње уличне уметничке пројекте, и легалне и илегалне сорте.
Шетајући улицама ЛИЦ-а, можда ћете наићи на неку случајну шаблонску уметност или малу фразу малог обима. С обзиром на то колико уметника има студио простор у комшилуку, прикладно је да се уметничка сцена истопила и на улице и изградњу екстеријера.
У суседству постоји један јавно-музички пројекат специфичан за локацију који покрива пола градског блока у троспратној згради; обезбеђено је велико платно за учеснике. Пројекат се зове Топ-то-Боттом, графитна фраза која говори о једном времену подизања целе ширине и висине возова. Фотогалерије су видљиве са улице, са повишених 7 стаза линија метроа, као и са моста Куеенсборо .
Добра полазна тачка за уважавање Топ-то-Боттом је на раскрсници 21. улице и 43. авеније. Технолошке креације ће вам се само појавити: однесите своје време и шетајте по згради - фресци долазе у свим облицима и величинама, укључујући и соло радове и сарадњу (са неким дизајном који је јединствено обликован према структурама и окружењу). 60 уметника који су учествовали укључивали су високо познате таленте попут Магда Лове, Дазе, Црасх, Цекис, Верц, Алице Мизрацхи, Цасе МацЛаим, Ерасмо, Церн, Алекандре Кето, Ли-Хилл, Сее Оне, Ици & Сот и још много тога - 14 различитих земаља (Немачка, Канада, Мексико, Аргентина, Белорусија и још), као и локално из свих пет општина града, укључујући, наравно, Куеенс.
И даље жалимо на губитак 5 Поинтза у ЛИЦ-у, али дух уличне уметности живи у овом динамичном сусједству.
Веллинг Цоурт, Асториа
Још увек нисте попунили невероватну уметност у улици Куеенс? Имате среће: једноставно пређите на сусједну Асториу, гдје је све добро у свијету умјетности у Веллинг Цоурт-у. С обзиром на обалу на булевару Вернон и на северу, Асториа Парк , ова мала насупрот четвртина је састављена од ходника стамбених и индустријских зграда, нудећи различите површине на којима уметници могу да обојите и експериментишу. Велика челична врата и решетка многих опекарских складишта овде су прекривена уметничким делима, дајући утисак орамљеним графитима изложеним у градском музеју на отвореном који се простире на неколико блокова. Такође постоје дијелови који се крију око зидова и попуне пукотине, додајући слојеве и дубину до искуства гледања. Заједница није само поздравила већ је позвала организаторе ад хоц уметности да кустосе и надгледају манифестацију ових величанствених муралних ремек-дела (кажу то три пута брзо!). Резултат је осмогодишњи пројекат који наставља да расте у расту и обиму, на челу са оснивачем Гаррисон Буктоном.
Музеј се може уживати у сваком редоследу, и не препоручује се никаква посебна полазна тачка, с обзиром на то да се распрострањена мурална рута шире у многим правцима. За неке смернице, укључујући имена свих уметника који учествују, погледајте ову згодну карту ; приметите да је све ажурирано до јуна 2017. године, када ће многе старије радове бити насликане новим мурали.
Осми годишњи пројекат Веллинг Цоурт пројекта на отвореном и званично откривање нове серије чудесних очију и бомбона мозга одржаће се 10. јуна 2017. Отварање нових комада ће се одржати недељу дана пре тога, па се слободно зауставити затим да виде уметнике који раде на њиховој муралној магији. У 2017. години учествоваће више од 130 уметника из више од 20 земаља, укључујући и тешке хитлерице у уличној уметничкој сцени као што су Јое Иурато, Рубин 415, Верц, и неке фантастичне женске доприноси попут Катие Иамасаки и повратак легендарне Лади Пинк, Куеенс- рођак-еквадор и "прва дама графита" која је активна писац од 1979. године.
Иза граница сусједства
Осим ових изванредних пројеката, улична умјетност може се наћи поскупом кроз четврт Квинса, без обзира да ли је то сурова или стручно израђена; поштовани и очуван, означен и обрисан, или већ нестаје са временом. У квартовима Квинса као што су Воодсиде и Ст. Албанс , наћи ћете једнократне фреске које прослављају локалне певаче, глумце, репере, понос на сусједство, пале хероје и изјаве о нади и губитку. Можда негде у тој мешовини постоји млади уметник који тражи улаз у професионални и профитабилни свет галерије, музеја и мерцхандисинга; можда следећи Баскуиат, Банкси или Схепард Фаиреи. Или, вероватно, то је неко чије лице никад нећете знати, мистериозни сликар личних и кодираних порука са значењима које никад не можете у потпуности схватити - визуелни песници из епхемералног, дијелити своју визију управо овдје у Куеенсу.