5 Париских музеја смјештених у прекрасним зградама

01 од 06

Паризски музеји за архитектонске бифее

Изнајмљујући необичан број музеја светске класе - од Лоувре до Палаис де Токио - Париз се прославља широм света због својих ликовних колекција. Али у неким случајевима, ремек-дело које чекају унутра нису једине карте за госте. Ови 5 париских музеја такође су важни за зграде у којима се налазе: величанствене структуре чија необична или елаборативна архитектура чини их уметничким стварима. Често дизајнирани од стране реномираних архитеката, додају лепоту и сложеност градском пејзажу, а често окупирају музејске колекције на занимљивим и прикладним начинима. Прочитајте даље како бисте сазнали где треба узети у чаробну архитектуру док истовремено истражите неке од најбољих музеја Француске престонице .

02 од 06

Центар Георгес Помпидоу

Свакако да је једна од чудесних зграда која је постала иконичан део париског градског пејзажа 20. века, Центар Георгес Помпидоу је суштинска станица за фанове послератне архитектуре.

Совјетски дизајн архитеката Рензо Пиано и Рицхарда Рогерса, сада позната структура била је врло спорна када је откривена за отварање културног центра 1977. године. Француски лист Ле Фигаро је чак објавио да "Париз има своје чудовиште, баш као и онај у Лох Нес." Јасно шарена зграда, дизајнирана да личи на костур врста с крвљу, водом и другим виталним флуидима који пролазе кроз то, и даље има своје клеветаче. Али за многе, то је тријумф високотехнолошког дизајна.

Клавир и Роџерс, у циљу стварања зграде која је изгледала као нико други у свету и који би постао прави јавни простор за културу, слободно вријеме и окупљања, имали су на уму демократски етос када су га дизајнирали. Најупадљивија карактеристика објекта је вероватно непрекидан простор од пода до пода. Не постоје носиве структуре између пода, које су у потпуности флексибилне и могу се лако реорганизовати или подијелити кустосима за посебне експонате или догађаје.

Уместо да уђу у простор као што то обично служе, носиве структуре су постављене изван зграде, мало као ексоскелет.

Постоји детаљан обојени код: Плаве цеви означавају кружни ваздух; жута је електрична енергија; зелено за воду; и црвена за циркулишу људе (лифтови и ескалатори су смештени у другој цеви).

Приближно 15.000 тона челика и стакла искоришћено је за стварање мамутске структуре, коју сада паришки препознају као срце и душа централног Париза. Чини се да је утопијска визија архитеката била неуобичајено успешна: Центар Помпидоу, или "Беаубоург", како га познају локално, представља културни центар, музеј и јавну библиотеку коју свакодневно користе грађани из свих сфера живота. То је постао суштински део паришке културе, а не само за добробит.

Музеј модерне уметности и панорамски поглед

Становници Народног музеја савремене уметности, са ремек-дела Хенријем Матиссеом, Паул Клее, Пабло Пицассом, Вассили Кандински, Рене Магритте, Ники де Саинт-Пхалле и небројеним другим кључним уметницима 20. и 21. века, стално је освежена стална колекција светски познат по свом обиму и значају. Широки, светли изложбени простори омогућавају вам да цените јединствену структуру зграде док узимате у величанствена уметничка дела смештена у њој, а они пружају и неке незаборавне погледе на Париз.

Најзад, узмите (мало клаустрофобичне) епрувете затворене цеви све до највишег нивоа да уживате у кафи, ручак или вечеру у Георгесу, ресторан на крову са неким од најбољих панорамских погледа на Париз. Одавде можете видети већину других иконских зграда у граду, од Еиффелове кула и Катедрале Нотре Даме до Сацре-Цоеур на Монтмартре'с кнолл-у.

03 од 06

Фондација Лоуис Вуиттон

Нови приватни центар за савремену уметност у Паризу који је отворио своја врата за јавност 2014. године, Фондација Лоуис Вуиттон добила је име по иконичном произвођачу луксузних додатака. Али дизајн познатог америчког архитекте Френка Гехрија, познатог по цртању инспирације из органских облика у природи, већ је освојио паришку јавност која није увек била луда за савременим експериментима.

Изгледајући готово као да се нагиње директно у ветрове будућности, зграда за хапшење, која је изазвала челични и стаклен брод са својим 12 једра која се савијају напољу, изграђена је од 3.600 појединачних панела од стакла и 19.000 панела Дуцтала, армираног облика бетона . Има футуристички, скоро свемирски ваздух око тога, али је Гехри подједнако инспирисан елегантном употребом стакла у изложбеним дворанама Белле-Епокуе, као што је Гранд Палаис (види даље доле).

Осим футуристичке интерпретације једрилица, други могу видети у згради бланцхед, сјајне шкољке, или можда низ стаклених таласа који се пробијају на мору. Оно што је сигурно је да је овај новији додатек паришке савремене уметничке сцене учинио све више живахним, поново покренуо енергију градом који је почео да се перципира као мало старомодан и старомодан.

Препреке су се појавиле на експонатима у Фондацији, која се налази на ивици зеленог Боис де Боулогне, једног од највећих парка у Паризу и зеленим површинама. Унутрашњост, изложбени простори се окупају у светлу, а пријатан гастрономски ресторан са наранчастом рибом суспендован са плафона и дизајниран од стране Гехри-а, чини јединствено окружење за случајни ручак или вечој формални вечери.

04 од 06

Куаи Бранли Мусеум

Још један релативан новалац француске престонице, овај изузетни музеј и културни центар посвећен уметности и култури из Азије, Африке, Океаније и Американаца се понаша са једном од најљепших нових структура у граду.

Дизајниран од стране признатог француског архитекте Јеан Ноувел и наручио бивши француски предсједник Јацкуес Цхирац, музеј Куаи Бранли је саграђен да прими око 300.000 умјетничких дјела и других артефаката из десетина култура. Стојећи на шиповима и смештен на више од пет нивоа, структура се базира на неколико кутија од мута боје које су суспендиране преко главног стакла и металне фасаде, стварајући више интимних изложбених простора унутар већег, отворенијег. За приступ главном изложбеном простору, посетиоци се воде кроз бујне унутрашње баште, а разноврсни простори музеја и нише откривени су само кроз процес индивидуалног истраживања. Транспарентност и непрегледност се преплићу да би се створило конкурентно осећање отворености и тајности, што одговара посланичкој мисији да иницира посетиоце уметничким и културним праксама изван Запада. Није било без контроверзе - многи су оптужили музеј да третира не-западњаке као "егзотичне" и глорификује доба колонијалне моћи - али дизајн је несумњиво интересантан и вредан видјети.

Зелени зид

Бранли је такође познат по огромном "живом зиду зеленила" који се буквално спушта изнад зграде, површине преко 2.600 квадратних метара. Зид је замислио ботаничар и истраживач Патрицк Бланц и смештен је 1.500 биљака из 150 различитих врста - прави живи екосистем суспендован преко музеја. Фернс, ирисес, фуцхсиас и врбе су међу зеленилом.

Ресторан Панорамиц Роофтоп

Кровни ресторан у Куаи Бранли-у, Лес Омбрес, дизајнирао је и Јеан Ноувел и пружа прекрасан поглед на град, укључујући Ајфелову кућу, која је ухватљиво затворена. Ово је идеално место за романтичну трпезу у главном граду.

За више информација о музеју и за резервисање улазница или столова погледајте службену веб страницу.

05 од 06

Гранд Палаис

Ово је оно што ћемо назвати "старијим, али добром". Један од најзначајнијих примера Белле-Епокуе архитектуре у Европи, изложбени простор познат као Гранд Палаис данас и данас потврђује величанственост Париза из 20. века.

Својим елегантним стакленим плочама и фино светло зеленим металним радовима, место је отворено управо на време за Светску изложбу 1900. у Паризу, симболизујући смирено модерну трансформацију града. После неколико деценија занемаривања средином двадесетог века, потпуно је реновиран почетком 21. и од тада постао један од најцењенијих места за привремене експонате у граду, као и ФИАЦ, међународни сајам савремене уметности.

Ако сте заинтересовани да сазнате више о француској престоници током Белле Епокуе, ово је суштинска заустављања у вашој итинерери - уз истраживање старих робних кућа Принтемпс и Галериес Лафаиетте, који такође поседују непоновљиве зграде из тог периода.

За више информација о Гранд Палаис-у, посетите службену веб страницу.

06 од 06

Арапски светски институт: мјерење модерног и традиционалног дизајна

Последњи, али свакако не најмање важан, Институт ду Монде Арабе (Арапски светски институт) је једна од најлепших и најинтересантнијих зграда за грађење старе Латинске четврти на левој обали. Ако је ово подручје познато по томе што је преплављено у старијој традицији, овај Институт доноси нове перспективе и смирено савремени, интеркултурални смисао за стил у тој области.

Смештен на самој обали реке Сене , културни институт посвећен уметности и традицији са Блиског истока и Арапског полуострва је био дизајниран од стране Јеан Ноувел-а (погледајте његов други рад на Мусее Бранли изнад). Његова задивљујућа стакла и метална фасада, са замршеним умјетним, покретним металним панелима који изазивају мозаичне традиције култура, укључујући Мароко и Турску, један је од најистакнутијих и најистакнутијих градова. Како се панели полако крећу на екран иза стакла, око перципира суптилне смјене у светлости и сенци које чине да фасада изгледа мало попут водене пустињске мржње која је само на дохват руке.

Са стране, филтрирано светло које улази из екстеријера има за циљ да изазове принципе дизајна који су традиционални према исламским архитектонским стиловима.

Интересантан и константно освежени програм експоната, филмова и других догађаја пружа посјетиоцима детаљан поглед на културне и умјетничке традиције из цијелог арапског свијета, а панорамски теароом на 9. спрату нуди опуштајући одмор од урбане масе и сјајан поглед на ријеку Сену и град изван ње. Ово је дефинитивно застанак вредан размишљања када тражите да се склоните са утабане стазе у Паризу .