Иако естетска уметничка угоститељства у Манхаттану (а ла Цхелсеа ) и даље показују уметнике великог имена у традиционалним поставкама галерије, понекад је најбољи начин да се открију нови уметници који су уздижени у звијезде и да се посвећују областима у којима умјетници живе и раде - што је у многим случајевима у Њујорку, изван Манхаттана.
Познато је да је због растућих трошкова некретнина и изнајмљивања у Манхаттану већина уметника НИЦ-а данас поставила продавницу у "спољним" општинама, првенствено у Бруклину; стога је Брооклин постао популарна станица за колекционаре и љубитеље уметности. Међутим, због нестанка станова у Бруклину, уметници који траже више простора и финансијске слободе полако се мигрирају у сусједну општину Куеенс. Комбинирајте то са већ постојећом заједницом креативаца који су дуго назвали општину, а Куеенс би заиста требало да буде на вашем радару за свој савремени уметнички пејзаж.
У сталном току уметничке сцене НИЦ-а галерије изван Манхаттана раде све што могу да би преживеле и успевале. Као такве, умјетничке галерије више нису само за умјетничке колекционаре или прегледаче умјетнина за куповину прозора; они су такође постали културни центри у заједници, образовне установе и рекреативне вруће тачке. Бруклин и Куеенс су посебно видели пораст овог "хибридног" формата, при чему су простори функционисали као традиционалне уметничке галерије, али су спојени са просторима за извођење, барови, књигарнами, учионицама, уметничким колективима и слично. Испод су четири узбудљиве уметничке галерије у Куеенсу које следе сопствени скуп правила:
01 од 04
Локални пројекат
Фото кредит: Локални пројекат С обзиром на његову непосредну близину Манхаттану и Бруклину, четврт Куеенса Лонг Исланд Цити-а, или ЛИЦ-а, је де фацто "артс хуб" Куеенс-а. МоМА ПС1, Музеј Ногуцхи, Центар скулптура и друге угледне уметничке институције у околини пружају видљивост у суседству и међународно признање. Међутим, постоје и више операција под радарима као што су Локални пројекат, мала, али утицајна непрофитна уметничка организација која је послуживала у ЛИЦ-у од 2003. године, која је домаћин више од 400 изложби и приказала више од 2.000 умјетничких уметника из целог света . Са тренутном трансформацијом ЛИЦ-а у земљу високих сјајних стамбених кула, које је било разбацано уништењем зграде која је некада била смештена у граффити мецца 5Поинтз (у којој је локални пројекат некада био лоциран), овакве организације омогућавају сусједству да се споји на своје улице у уметничкој сцени Њујорка.
Изузетно урбано и практично, Локални пројекат је нашао природну синергију коју су обликовали уметници и публика која се изражавају у инклузивном окружењу које је далеко од критеријума елитистичке селекције који се налази у многим другим галеријама. Они не само да служе као уметничка галерија са колаборационим и мултидисциплинарним емисијама, већ нуде и часове уметности, сарадничке просторе, резиденције и менторске програме. Као организација коју су формирали уметници и пријатељи, посвећена је изградњи мостова између уметника и локалне заједнице.
02 од 04
Топаз Артс
Између осталог, Воодсиде, Куеенс , позната је по локалном становништву за своје велике ирске пабове и квалитетну тајландску храну . Сада у суседству расте и мала и страствена уметничка сцена. Блиставо светло на овој новој сцени је Топаз Артс; основан 2000. године, то је вишенаменски простор и креативни развојни центар који излаже умјетничке представе (обухвата сликање, скулптуру и још много тога) и производи извођаче.
Назив Топаз је комбинација Тодд и Паз, прва имена два оснивача - Тодд Рицхмонд и Паз Тањуакуио - чија је визија и зно манифестовала ову оазу уметности у комерцијалној / индустријској секцији Воодсиде. Два умјетника су тражила годинама да пронађу умјетнички простор који би служио као "повлачење у Нев Иорку". С обзиром на опадање културног станишта у граду, то није био лак задатак; на крају су почели да раде на Квинсу и случајни случај савршеног временског распореда их је спустио у складишни простор који су трансформисали у уметнички центар који је данас, са плесним подијумом за предивне кореографске представе. У суседству које се састоји од популације радничке класе и изузетно разноврсне заједнице, Топаз успева да подигне локалну уметничку сцену без наговештаја да се претвара.
03 од 04
Кноцкдовн Центер
Фото кредит: Центар Кноцкдовн Последњих година, од Бусхвицк, Брооклин, до суседних Ридгевоода и Маспетха у Куеенсу, дошло је до значајног преливања креативних врста. Сироти уметници који су расељени од стране програмера и богатији милленниалс су трговање зип кодовима, али не губи ниједан од песка или шарма, јер колега Куеенс у Бусхвицк-у нуди своје кафице, барове и ресторане, као и сличан ходгод архитектуре, укључујући индустријске зграде само молећи да се измисли за нову уметничку економију.
Ентер Кноцкдовн Центер, још један пример "хибридног" галеријског модела у томе што служи као центар за уметност и перформансе посвећен "неуобичајеним пројектима и сарадњи". Заснован је на фабрици од 50.000 квадратних метара која се стално користи за више од 100 година, прво као фабрика стакла, а потом и као производни центар за монтажна врата која се могу отпремити у комаде - или "срушити" - стога име и филозофија иза изложби и перформанси овдје. куративни радови који најбоље одговарају јединственој индустријској архитектури и димензијама локације. У суседству са растућом културном сценом која ће вероватно бити непрепознатљива у годинама које долазе, Кноцкдовн Центар ће сигурно истакнути као пионир и трајно омиљено место за експериментална и смела уметност.
04 од 04
Фабрика флукса
Говорећи о расељеним Брооклинитима, ту је и Флук Фацтори, која је започела 1993. године као колектив уметника у Виллиамсбургу, Брооклин , нуди алтернативну представу традиционалној комерцијалној галерији. Напуштен из Виллиамсбурга 2002. године због непрекидног развоја некретнина и радикалних промена у заједници заједнице, фабрика Флук се преселила у Лонг Исланд Цити, гдје су се развијали и развијали.
Далеко од неформалне групе која је започела, организација је много стручно и професионално ових дана, покреће поштовани програм боравка, координира узбудљиве изложбе, као и као домаћин за туре, класе, разговоре и партиципативне пројекте . Упркос успешној администрацији својих уметничких подухвата, фабрика Флук остаје забавна и оштра; вечерњи догађаји, уметнички догађаји и експериментална импресивна дешавања настављају се исто као и када је група рођена пре много година. Да бисте видели шта се дешава када умјетници формирају мреже, сарађују и подстичу једни друге, и откривају из прве руке шта се може хранити и хранити у креативној енергији НИЦ-а, не гледајте даље од Флук Фацтори-а.